用丙烯创作水墨是一种创新？！这有什么稀奇？我十年前就在用了！画水墨，宣纸该不该被抛弃？……昨日，百余名中外艺术家参加了第三届成都双年展国际学术研讨会上，出现了难以想像的激烈争论，与平常“念念论文、走走形式”的研讨会显得迥然不同。

争论一：丙烯创作是创新？

    会议开始时，艺术家就“当代水墨：为日常生活服务”“传统的现代应用：传统审美是如何渗

透当代艺术的”等论题进行了讨论。广大参会艺术家、学者一致认为：正是中西方艺术的不断融合造就了当代水墨的发展。

    研讨会的气氛后来突然热烈起来。“用丙烯创作水墨是一种创新！”一位西方学者发表的这一观点立即引起了四川艺术家李金远的反驳，“这种做法有什么稀奇？我十年前就已经用这种方法作画了！”此话并非空谈，李金远认为：用丙烯进行当代水墨画创作，其实在中国很平常。丙烯是溶于水墨的，因此，西方艺术家所谓的做法只能说是一种阶段性探索，并不能称为创新。

争议二：“留白”被西方误读？

    四川艺术家李金远还质疑了西方对中国画中“留白”的解释。他认为：“留白”，西方往往仅仅把它理解为一种单纯的黑与白的对比，只是一个单纯的光线问题，而在国画里，“白”还代表着空明、无穷远，“好比齐白石画的小鸡，留了许多白，但是这些空白能让人联想到天空、草地、虚实相生，这就是国画的独特之美。”在水墨艺术的发展问题上，中国艺术家魏立刚认为：中国的艺术发展应当首先从自身书法中吸取养料从而进行再创新，从遒劲有力的笔画中挖掘出一种的阳刚之美！他的发言赢得了一批艺术的赞赏。

争议三：宣纸是不是该抛弃？

    本次双年展的参展作品中，有很多作品并非用中国画传统的宣纸创作而成，而是越来越多的“非宣”创作。一位参展艺术家对此表示质疑，为什么宣纸不能被世界广泛接受？对此，来自美国康奈尔大学的美术史教授潘安仪认为：这种趋势其实际上反映的是一种价值观念，“现在看是西方价值观占先，不过随着中国的发展，宣纸终有一天会被世界接受。”