仔细欣赏张春生同志近年来的墨竹新作，我心中对墨竹画的喜悦之情又一次漫起。他的作品直抒胸意，笔下的墨竹多姿多彩，峭拔而潇洒，疏淡而清雅，看后令人难以忘怀。

    春生同志是我的老朋友，他在淮河边的农村长大。少年时的艰苦环境培养了他自强不息的品格。从小喜爱画画，但大学毕业之后他走上了一条从政之路。先后在省档案局、省委办公厅、省委政策研究室工作过，在乡镇企业局和中共滁州市委担任过主要领导工作，现在是省人大常委会副主任。政务繁忙之余，仍笔耕不辍，而且卓有成效，实属难能可贵。在中国画中，梅、兰、竹、菊自南宋以来就被称为“四君子”。竹的生命力非常强盛，能经住霜雪寒冷的考验，一年四季常青，没有衰老的姿态。竹虚心、高洁、永不变节，能经起任何磨难。自古以来就受到中国人民的普通喜爱。历代画竹大家辈出，象茫茫竹海给中国绘画天空带来了高丽的风景。春生同志热爱传统文化，更喜欢中国画。出玩陶冶情操和人生的追求，在做好政务工作之暇，在茫茫竹海里，他开始了勤奋之旅。在谈起主攻墨竹的心里历程时，他笑着对笔者说，当时我实行的是“三不主义”，即不怕难、不求多、不松懈。象山上的竹子那样，咬定青山不放松，坚持走专而精的绘画之路。

    师法传统、师法自然，广采博取，锻笔炼墨。他不仅刻苦地师法古人，反复学习夏昶 、郑板桥、石涛等古代大师的作品，研究他们的笔法、墨法、章法，而且非常注重深入生活，向大自然学习。经常利用出差和节假日深入竹乡采风和写生。为了能随时观察，他在自己住宅的小院子里种有几丛不同品种的竹子，清晨、黄昏、雪天、月夜，他常常站在竹丛边，仔细研究竹子这种似草非草、似木非木特殊“树草木”的生长习性，以艺术的眼光去发现它的精神，捕捉它的种种神态。在他的笔下，四季竹子各显风姿：春竹生机勃勃，夏竹茂密昌盛，秋竹劲节盎然，冬竹坚韧挺拔；风竹摇曳潇洒，雪竹神韵照人。无不把人带进画的动态世界。在春生的墨竹作品中，春的主题较为突出。春天是无尚美好的，大自然一派生机盎然，青竹演奏着无比美妙的生命交响曲。“春色”“潇湘过雨时”这两幅作品多以细细春笋和小枝嫩叶勾勒而成，神气活现地组成了一幅生机勃发、尚带雨露水气的春天山野花卉图，使人感到春雨刚过、万物欣欣向荣，一股清香气息迎面而来。

    意境美是中国画的最高境界。意境美不仅需要画家要有熟练的绘画技巧和本领，更需要有广博的知识和深厚的学养。她要求画家从对自然物象的描绘中倾注自己的思想感情，从而使“自然之竹”转化升化为“胸中竹”和“笔下竹”。这种美不是可以随心所欲、信手拈来的，而是要经过画家长期钻研、学习、体验、创造出来的。三十多年来，春生同志善读书、勤思考、重个人修养。丰富的人生阅历和长期的艺术实践的历练，他终于形成了自己的风格。如“风雪八年，劲节凌霄”这幅作品，是为抗日战争胜利七十周年而创作的，这幅作品的标题就是一句充满竟境的诗。八个字形象生动地托出了我国抗日战争时期十分残酷的困苦环境。其画面更是含蓄生动地表现了诗的意境，竹子的暴风雪中虽然受到摧残折磨，但依然昂扬挺拔，不向风雪低头。从这幅作品中可以感受到中国人民的凛然正气和不屈不挠的艰苦奋斗精神。

    艺无止境，古人说“半世竹子，一生兰”。在向新的高峰攀登的道路上，春生同志得到了不少师友的帮助和支持。每当谈到这一点，他十分动情。特别是近几年，他先后有幸认识了被誉为“中国画竹一枝笔”的中国美术学院卢坤峰教授，当面聆听了卢教授关于中国墨竹画的古今概要及画墨竹的体会，卢教授现场为他的多幅画作一一进行了点评，并将自己的著作《墨竹述要》一书，题名留言赠给他。在后来的交往中，卢教授还亲自在他的一幅作品上挥毫题写了“潇湘清风”四个大字；当代著名人物画大师范曾、人物画家郭公鹏为他将要出版的新书题写了“张春生墨竹艺术”。他们认为春生的墨竹有“灵感”和“神韵”。这些名家的扶持和鼓励使他终身难忘。春生说：“对于博大精深的竹画艺术，自己感觉差距甚远”今后将会倾注更大的热情去学习和钻研。这既是追求，也是对朋友和社会的汇报。