光说不练没有说服力，光练不说不能传。作为研究者、作为书法专业教师的张爱国先生本身也是一位创作的高手，他也在身体力行的实践着自己的探索和研究，我们能从他一以贯之的创作风格中看到：早期他是一手非常纯正的明清调行草书，书风和格调都极其靠近明清。继承不是目的，继承之后还要发扬。我觉得继承就是搭建一个创新的平台，这个平台搭建的越宽厚才有可能搭建更高、更有个性的大厦。从张爱国先生这两年的创作试验（我姑且称他的创作为创作试验）中可以看到，他的书风在立足明清调的基础上逐渐变化，这种变化是他有意识地开始在继承的平台中加载东西了。我见过他一些魏碑、摩崖、篆书的临摹，那种临摹是一种体验式的，也许他在体验到底哪种明清调之外的东西更适合融入进来。有人说张爱国先生的行草书不如以前纯正了，有人说他的行草书有了习气，有人说他的字不如以前了。对于这些说法我觉得如果客观地看待一个书法家的创作，我们要以动态的眼光来关注。一个书法家的艺术创作道路应该是一生一世的，所以在每个时期书法家也在不断地思考、不断地变化、不断地试验着，如果说书风不如以前纯正了，那可能是在加载东西在摸索；如果说有了习气，那可能是在逐渐形成自己的个性语言，习气逐渐地过滤、逐渐地去粗存精才能最终形成个性，这需要时间；如果说不如以前了，那可能是一个蜕变的过程，蝴蝶在蜕变以前也是不完美的。

    艺术的风格流派没有高低之分，任何一个风格流派走向极致都是殊途同归的事情，只要有足够的信心和勇气，只要有敏锐的触觉和思维，任何一条道路上都能淘出金子。所以我觉得在明清调书风的探索上，张爱国不仅是孤单的而且也是执著的，一个艺术家就应该有这样的精神——自己认准的道路就要一直走下去。用现在最时髦的话讲：淘自己的金，让别人去说吧！