■丁绍光简介

丁绍光是当今画坛最有影响的华人艺术家之一。

他生于1939年，山西解县人。1962年毕业于北京中央工艺美术学院，在云南从事艺术教育十八年。在中国现代艺术运动中，丁绍光曾是云南画派的精神领袖。1979年他为北京人民大会堂创作壁画“美丽、富饶、神奇的西双版纳”。

1980年丁绍光旅居美国，在世界各地举办个人画展逾五百次。丁绍光曾连续三年被选为联合国“代表画家”，他是获此殊荣的惟一的一位东方艺术家。1993年，他创作了“人权之光”以纪念世界人权宣言。1994年，联合国总部又发行了他的作品《母性》以纪念国际家庭年。1995年，为纪念联合国成立50周年和世界妇女代表大会的召开，丁绍光受邀创作了《宗教与和平》和6枚邮票，由联合国邮政总局和世界联盟在全世界发行。1998年，他再次为联合国纪念“人权宣言”发表50周年受邀创作作品《美丽的梦》。他是惟一受联合国颁文表彰的中国画家。

著名旅美画家、色彩大师丁绍光(新华社记者偶正涛 摄)

访谈现场(新华社记者偶正涛 摄)

访谈主持人:新华社安徽分社社长郭献文(新华社记者偶正涛 摄)

特邀嘉宾:著名水墨画家简繁(新华社记者偶正涛 摄)

■访谈内容

[主持人]我们中国从三十年代就有一批画家、艺术家走出国门，到国外去，当然，改革开放之后又有一批中青年画家到世界上闯荡，但是呢，可能我们了解情况也不是很多，就是真正进入美国公众视野、能够被接受的，好像还不多。另外，您从八十年代到美国，将近三十年，开始也曾经有过四处碰壁不被接受，到后来逐渐被接受、逐渐被肯定、逐渐被推崇，到现在有世界性影响，这中间有那些东西得到了西方人的欣赏？究竟什么东西得到了他们的肯定、接受？以致达到推崇的地步？这个我们都很想听听。

[丁绍光] 我这次来的主要目的是简繁的画展，简繁画展我觉得他第一次， 而且，他选择了合肥，为什么呢？因为合肥是他的家乡，我这次来的目的，（我现在是属于隐居山林，很多活动也不太参与）这次是专程为简繁这个画展捧场，也根据我自己对简繁艺术的了解，谈谈我的看法。能够把观众引到（我认为的）艺术的本质上去。而不是一般的泛泛的瞎吹捧，在美国您刚才提到的题目，网上也都有。

[主持人] 那么，我们还是不知道，美国对艺术的欣赏，他是从什么角度去欣赏？他欣赏的是什么？

[丁绍光] 这个说起来简单也复杂。看个人的理解，我觉得，从目前来讲，当代艺术发展出现了各种各样的流派，二十世纪现代艺术的出现是历史的必然，从技法上来讲是因为照相的出现，就是说我们画家的功能被代替，摄影出现后，它从技法、能力上都超过了绘画，我们绘画过去有很多的方法，比如说写实绘画。出现现代艺术后，很重要的两点（变化），一个是向原始靠拢，比方说非洲雕塑，对现代艺术家有很大的启发，另外一个很重要的是西方向东方靠拢，不见得他直接向你吸收，但是在观念上在靠拢，他们以前是“眼睛看到的是什么样子，就是什么样子”，他们走的是艺术科学化的道路，所以讲，社会学、解剖学这些都是西方的。而中国绘画走的是夸张的、象征的、写意的，我们强调的是神似而非形似。西方开始走的是形似的道路，是一种艺术科学化的道路。

[丁绍光]点是个什么东西呢？点是画画的基本原则，点放大就是面，点连接就是线，这个一点之本，我觉得写得实在是非常精彩，对我有很大的启发。

[主持人] 那么您的画里面是有意向还是有具象？您的画以画女士为多，画美好事物居多，还是用具象的东西来表达抽象的东西，但是国外还有我们一些画家，比如说朱德群，赵无极，他们完全走的是抽象路线，没有具象。但是他的观点很有意思，我今天特意把他们的观点摘了下来，我说是一种巧合还是不谋而合？特们都同样，也是西方的评价，西方对这两个人的评价是：您的里面是谈到了三种结合：东方与西方的结合，但根在东方；古典与现代结合，抽象与具象结合。这是对您的艺术的评价。

但是朱德群，西方对其艺术的评价：将中国《易经》的精神，中国写意画的情趣，融入了作品中去，形成了自己的开放的抽象派画风。这种融入东方写意精神的风景画，被称为“超脱风景画”。中国人又把它概括为人文风景画，就是说这种风景不是真实的风景，是我心中的风景。是经过我心灵再造的一种风景。

对赵无极的评价也很有意思。对他的评价是：运用富有表现力的西方技巧，抒发的是飘逸、玄远的东方心情。

你们三位，我觉得是当今在世界画坛、代表着东方文化被西方接受的标志性人物。大师级的标志性人物。

但是表现的意象不同，表现的方式不同，但是都是得到西方、世界画坛公认的，但是这里边的很有意思的是你们三个共同的、相似的东西，都是不管是用西方的表现手法，还是借用我们中国古典的表现手法，但表达的都是东方精神、东方情趣。中国天人合一的哲学思想。

那么，这里面是不是有某种巧合，还是有什么规律在里面呢？或者代表了一种转折、一种趋势？有没有这种可能性？